Taller de Pintura experimental-Programa de Dibujo y pintura

(talleres)

Área: Arte, Cine y Televisión

Centro: Universidad de los Andes

Modalidad: Presencial

Lugar: Bogotá D.C

Precio:

Tipo: talleres

Fecha de inicio: 14-09-2019

Fecha de finalización: 19-10-2019

Actualmente está cerrado. Si quiere más información sobre este llene el formulario

solicitar información

Publicado el: 18-01-2019

Introducción:

Conocer y entender técnicas pictóricas contemporáneas a través de la experimentación. Aprender y aplicar las diferentes metodologías inherentes al lenguaje pictórico en la actualidad, mientras se afirma un modo de expresión artística propio. Aprender la teoría básica del color a través de ejercicios muy puntuales. Adquirir un buen manejo de conceptos como luz, sombra, espacio, volumen y composición, lo que permitirá articular una obra coherente en términos plásticos y estéticos. Comprender conceptos básicos de la pintura experimental y abstracta como son unidad, armonía, balance, repetición y ritmo. Desarrollar la capacidad de analizar críticamente una obra de arte, en especial la propia. Desarrollar proyectos personales y libres que pongan en práctica la teoría y las técnicas explicadas e

¿En qué consiste?

La pintura, una de las formas de expresión artísticas mas antiguas de la historia humana, contrariamente a lo que se puede pensar hoy en día, parece estar más viva que nunca. En una sociedad en la cual nuestras vidas parecen estar determinadas por la velocidad impuesta por la tecnología y sus medios de comunicación, el ejercicio de la pintura se presenta como herramienta de resistencia, a través de la cual podemos desacelerar, detenernos un poco y mirar de otra manera el mundo, redescubrir a otro ritmo, la belleza intrínseca que reside en la naturaleza y el universo que nos rodea.

Este taller práctico, busca acercar a los participantes a la creación en pintura desde la experimentación plástica, a través de diversos métodos y técnicas, ofreciéndoles a la vez un espacio de investigación y exploración personal que motive la afirmación de formas de expresión propias. A través de una introducción a conceptos básicos como la luz, el color (Teoría del color), la perspectiva, el volumen y la composición, en el marco de las practicas contemporáneas, se propone capacitar al estudiante en la comprensión de conceptos y procesos propios de la pintura actual. En este curso, destinado a estudiantes con o sin experiencia, se trabajará en particular la técnica de la pintura acrílica y se explorarán las diferentes maneras como ésta puede ser abordada. Así mismo se obtendrán herramientas fundamentales para expresarse de manera coherente y estructurada.

Open Studio: El programa ofrece un Open Studio, este será un espacio de práctica libre por fuera de las horas de clase. La práctica libre no es obligatoria. El Open Studio funcionará en un taller del Departamento de Arte de la Universidad durante un día de semana entre lunes y viernes, por definir, en la franja de 6:00 p.m. a 9:00 p.m. El estudiante del programa deberá inscribir su práctica libre en el Open Studio peviamente para apartar su cupo. Esta práctica libre no es dirigida por ningún profesor.

¿A quién va dirigido?

Todo tipo de público, con o sin experiencia, interesados en adentrarse en la práctica de la pintura artística o con deseos de mejorar y perfeccionar sus conocimientos sobre ella.

Horario: Sábado 8:00 a.m. a 12:00 a.m.

Duración: 6 sesiones - 24 horas

AVISO COOKIES+

Universia utiliza cookies para mejorar la navegación en su web.
Al continuar navegando en esta web, estás aceptando su utilización en los términos establecidos en la Política de cookies.

Cerrar +